電影以1920年代的紐約市為背景，描述一名年輕劇作家為了能在百老匯發表作品，決定接納來自黑手黨的資金，讓黑社會老大的情婦擔任配角，卻發現這不但未解決困難，反而令更多問題接踵而來。
最近像中毒般看了7部伍迪艾倫的電影，按新鮮度應該是寫魔幻月光的觀後感，但覺得這幾部當中最有趣就是這部"百老匯上空的子彈"，怎麼說有趣呢，應該是時間的魔法造成的，像看了伍迪艾倫年輕時的作品"傻瓜大鬧科學城"的扮相，會有"最佳損友闖情關"的機器人的既視感，而像我是先看了"極地詭變"再回頭看"突變第三型"，我反而對"極地詭變"評價比較高，以百老匯為題材的電影"鳥人"，跟本劇一樣有衣衫不整出現在劇場大街的畫面，觀賞舊片有意想不到的樂趣，假如這兩部你都還沒有看過，我想我會先推薦你看這部1994年的"百老匯上空的子彈"，對於才華與現實的兩難，伍導的詮釋非常有趣，鳥人則是另一種享受。
一開始除了熟悉的爵士樂開場，看了半小時後覺得有點無趣，甚至懷疑這是伍迪艾倫的電影嗎?但此時劇情就像加了鹽巴的佳餚忽然美味了起來，飾演花瓶女的保鏢契奇開始對於華麗但狗屁不通的劇情有意見，但經過其建議修改的劇情反而較受歡迎，約翰庫薩克飾演的劇作家大衛從無法接受到主動請教，到最後甚至大幅改變劇情，這時劇情急轉直下，大衛反而從無法接受花瓶女的導演變成和事佬，倒是保鑣契奇認為花瓶女會毀了整部戲，而決定私下做掉她，這有點像"刺殺傑西"或是"落KEY人生"的觀點，能者與凡人總能輕易分辨。
而體認到自己名氣不符實情的大衛，最後還是選擇挽回女友(同時也出軌)，問她:你是愛我的藝術(別人的作品)，還是我的人?女友回答:都愛!伍迪艾倫的戲常出現這個主題名氣的利弊，在"愛上羅馬""紐約遇到愛"以及本片"百老匯上空的子彈"都有沒有才華卻意外成為名人的角色，我想不需才華就能出名的現象，無論是自我辯證還是嘲諷，我想認清自己是很重要的，所以伍迪艾倫不參加頒獎典禮，伍迪艾倫:「評獎什麼的最傻了，我沒法忍受別人評價我，如果他們說你配得到這個獎你就接受了，那麼下次他們說你不配的時候，你也得接受。」
臉書開始流行後，這樣莫名的素人愈來愈多，這些流星似的丑角，往往還沒收到門票，人群就已經散場，替他們可惜臉書的讚不能換成新台幣，還是感謝他們提供的免費娛樂，有些初為人母的朋友，會迫不及待在臉書分享他們喜悅，通常對於新生命的恭賀，人們不會吝嗇，有些搞不清狀況的媽媽就會衝動地成立粉絲專頁，但成為粉絲那又是另一回事了，劇中雙關語對白:「愛是很深入的，但性只要幾吋就夠了。」，網路讓人們容易交流，但大量及容易的交流反而讓深入的對談變少了，無論是伍迪艾倫的電影或是真實人生，我想認清自己都是很重要的。
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